2015年9月1日火曜日

ノイマン&チェコ・フィルのマーラー:交響曲第3番(1981年&94年録音)

チェコの指揮者
ヴァーツラフ・ノイマン(1920.9-1995.9)の指揮する

チェコのオーケストラ
チェコ・フィルハーモニー管弦楽団の演奏で、

オーストリアの作曲家
グスタフ・マーラー(1860.7-1911.5)の
交響曲第3番ニ短調を聴きました。


グスタフ・マーラー
交響曲第3番ニ短調

マルタ・ヴェニャチコヴァ(アルト)
ミロスラフ・ケイマル(ポストホルン)
プラハ室内合唱団
(合唱指揮:ルボミール・マーテル)
チェコ・フィルハーモニック少年少女合唱団
(合唱指揮:イルジー・フワーラ)

チェコ・フィルハーモニック管弦楽団
ヴァーツラフ・ノイマン(指揮)

録音:1994年8月31日、9月1-3日、5-7日、プラハ、芸術の家 ドヴォルザーク・ホール
【EXTON OVCL-00253】2006年9月発売

マーラーの交響曲第3番は、

35歳の夏(1895)に第2-6楽章、
翌年に第1楽章が作曲され、8月までに完成されました。

41歳の時(1902.6)に全曲初演されました。

交響曲第2番は
35歳の冬(1894.12)に全曲初演されたので、

それほど間を置くこともなく、
第3番が作曲されていたことがわかります。


  ***

ノイマン73歳の時(1994.8)の録音です。
(※9月29日が誕生日。あと3週間ほどで74歳。
  翌年9月2日に逝去。)

いろいろ聴いてきたなかで、
現在、一番気に入っているのは
ノイマン&チェコ・フィルの新盤です。

バーンスタインのように
力に任せて押しまくるところが皆無で、
どこも力が抜けているにもかかわらず、

表現の彫りは深く、
心にずっしりと響いてくるのが特徴的です。

自然で穏当な流れを基調としつつも、
無味乾燥に流れていくわけではなく、

すみずみまで指揮者の意図がゆきわり、
楽しく美しく、感動的な演奏が繰り広げていました。

目の覚めるような、
冴え冴えとした何かがあるわけではなく、
物凄い推進力で聴く者を引きずりんでいくこともないので、

初めて聴いて、
強烈な印象を受ける演奏ではないかもしれませんが、

曲がよくわかってくるにつれ、
内容の深さに驚かされる演奏だと思います。

優れた指揮者とオーケストラが、
長い年月をかけて練り上げ到達した境地を聴く思いです。


サロネン盤も良かったのですが、

サロネンの方が、楽譜の読みが独特で、
響きのユニークなマーラーに仕上がっているのに対して、

ノイマン盤のほうが曲の隅々まで知り尽くした上で、
オーソドックスな奏法で極めつきの名演を聴かせてくれていました。

サロネン盤も、
明るく楽しく美しい点では負けていないのですが、
感動面ではさすがに一歩譲ると思います。


  ***

ノイマンはこの11年前、
61歳の時(1981.12)にもマラ3を録音しています。

グスタフ・マーラー
交響曲第3番ニ短調

クリスタ・ルートヴィヒ(コントラルト)
チェコ・フィルハーモニー合唱団
(合唱指揮:ヨゼフ・ヴェセルカ)
キューン児童合唱団
(合唱指揮:イジー・フヴァーラ)

チェコ・フィルハーモニック管弦楽団
ヴァーツラフ・ノイマン(指揮)
録音:1981年12月16-19日、プラハ、芸術の家
【SUPRAPHON 50CO-2444/45】1988年7月発売

古本屋で偶然、格安で見つけて手に入れました。

演奏は、
旧盤のほうが覇気に富んでいて、
一気に全曲を聴き通せる力のある演奏で、
非常に優れていると思うのですが、
録音に問題がありました。

これまでブログで上げてきたマラ3の中では、
いかにも昭和といった感じの一番古めかしい音がしました。

CDが出始めたころにありがちな、
固めの音質で聴きにくいです。

恐らくリマスタリング次第で、
全然違った演奏に聴こえるはずなので、
もっと最近に再販されたものを探して、
聴き直してみたいと思います。

※WIkipediaの「グスタフ・マーラー」「交響曲第3番(マーラー)」を参照。

2015年8月13日木曜日

サロネン&ロスアンジェルス・フィルのマーラー:交響曲第3番(1997年録音)

フィンランドの指揮者
エサ=ペッカ・サロネン(1958.6-)の指揮する

アメリカ合衆国のオーケストラ
ロスアンジェルス・フィルハーモニックの演奏で、

オーストリア帝国の作曲家
グスタフ・マーラー(1860.7-1911.5)の
交響曲第3番ニ短調を聴きました。


グスタフ・マーラー
交響曲第3番ニ短調

アンナ・ラーセン(アルト)
ロスアンジェルス・マスター・コラール女声合唱団
(合唱指揮:ポール・サラムノヴィチ)
カリフォルニア・ポーリスト少年聖歌隊
(合唱指揮:ダナ・T・マーシュ)
マーティン・チャリフォー(ソロ・ヴァイオリン)
ドナルド・グリーン(ポストホルン)
ラルフ・ザウアー(トロンボーン)

ロスアンジェルス・フィルハーモニック
エサ=ペッカ・サロネン(指揮)

録音:1997年10月19・20日、ロスアンジェルス、ドロシー・チャンドラー・パヴィリオン
【SICC1758-9】2014年12月発売


交響曲第3番は、

35歳の夏(1895)に第2-6楽章、
翌年に第1楽章が作曲され、8月までに完成されました。

41歳の時(1902.6)に全曲初演されました。


交響曲第2番は
35歳の冬(1894.12)に全曲初演されたので、

それほど間を置くこともなく、
第3番が作曲されていたことがわかります。


  ***

サロネン39歳の時の録音です。

バーンスタイン、
レヴァイン、
ティルソン・トーマス、
シャイーと聴いてきて、

どれも期待していたほど満足できなかったマラ3ですが、

最近再販されたのを機会に購入した
サロネンの録音が予想外に素晴らしかったです。


金管・木管の充実した響きに比べて、
弦が多少薄く聴こえるのですが、

難点というよりは、
ほかと違った響きがして、
おもしろく聴き進めることができました。


哲学的に深読みするよりは、

楽譜をあくまで音楽的に、
楽しく美しく鳴らすことに集中して、
いろいろ工夫をこらしている感じです。

細部にこだわりすぎて流れが悪くなることもなく、
全体的な見通しもよく取れていて、

最初から最後まで、
聴くものを飽きさせない構成の見事さは、

作曲家としての独自の読みもあるように感じました。

最終楽章での、
全体を見通した流れの良い解釈も、
ほかの指揮者では聴かれなかったものです。


もともとマーラーが
30代半ばに作った曲ですので、

まだ若かったサロネン39歳の解釈のほうが、
曲の核心をついていたのかもしれません。

内容的に深みに乏しい側面もあるので、

マーラーの他の交響曲には通用しない解釈の
ようにも感じましたが、

第3番に限っていえば、
大成功だといって良いと思います。


作曲家ならではの独自の読みが、
曲の内容とぴったり合致して、
素晴らしい成果を上げた1枚です。


※WIkipediaの「グスタフ・マーラー」「交響曲第3番(マーラー)」を参照。

2015年8月10日月曜日

柴田淳 『Billboard Live 2013』(2014年3月発売)

柴田淳さんのCDをもう一枚、
最新のライブ・アルバム『Billboard Live 2013』を聴きました。

動画でライブ映像を観て、
彼女の魅力にはまった者として、

ライブCDがあればいいなと思っていたところに
昨春(2014.3)発売され、気になっていた1枚です。

あまり知らない曲ばかりだったので、
購入すべきか迷っていたのですが、
買って大正解。

ライブならではの
生き生きとした音場感が素晴らしく、

無理のないのびやかな歌声が心地良く、
大人なジャズ・ボーカルのCDを聴いた印象で、

柴田さんの音楽にすっかり魅せられてしまいました。

スタジオ録音の音源は、
細部までていねいに表現しようとするあまり、
流れが滞り気味になることがあったのですが、

ライブでは全体の流れが良くなって、

自然なやさしい歌声で
穏やかなメロディが奏でられ、

仕事疲れに絶好な
癒やしの音楽になっていました。


柴田淳『 Billboard Live 2013 』

 1) あなたの名前
 2) 真夜中のチョコレート
 3) メロディ
 4) ひとり歩き
 5) ハーブティー
 6) 月光浴
 7) 道
 8) 月の窓
 9) キャッチボール
10) 今夜、君の声が聞きたい
11) おやすみなさい。またあとで…

 澤近泰輔(ピアノ)
 坂田 学 (ドラム)
 川村 竜 (ベース)
 澤近立景(ギター)

 柴田淳(ボーカル)
【Victor VICL-64140】2014年3月発売


このCDは、2013年11月に行われた
「Blue Note & Billboard Live Tour 2013」

 11月2日(土)Blue Note Nagoya
 11月9日(土)Blue Note Tokyo
 11月14日(木)Billboard OSAKA
 11月19日(火)Billboard TOKYO

より、Billboard Live の模様を音源化したものだそうです。

どの曲がどの日の演奏かまでは明記されていませんが、
恐らく14日と19日の公演を組み合わせたものかと思います。


すべて柴田淳さんのオリジナル曲です。
各曲の初出は次の通り。

1曲目「あなたの名前」は、
8th Album『僕たちの未来』(2011.8)に収録。

2曲目「真夜中のチョコレート」は
5th Album『月夜の雨』(2007.2)に収録。

3曲目「メロディ」は
6th Album『親愛なる君へ』(2008.6)に収録。

4曲目「ひとり歩き」は
3rd Album『ひとり』(2004.2)に収録。

5曲目「ハーブティー」は
8th Album『僕たちの未来』(2011.8)に収録。

6曲目「月光浴」は
3rd Single として発売後(2002.6)、
2nd Album『ため息』(2003.2)に収録。

7曲目「道」は
9th Album『あなとと見た夢 君のいない朝』(2013.3)に収録。

8曲目「月の窓」は、
2nd Album『ため息』(2003.2)に収録。

9曲目「キャッチボール」は、
9th Album『あなとと見た夢 君のいない朝』(2013.3)に収録。

10曲目「今夜、君の声が聞きたい」は、
3rd Album『ひとり』(2004.2)に収録。

11曲目「おやすみなさい。またあとで…」は、
8th Album『僕たちの未来』(2011.8)に収録。


アルバム順に並べなおすと次の通りです。

1st Album『オールトの雲』(2002.3)
→0曲

2nd Album『ため息』(2003.2)
→2曲「月光浴」「月の窓」

3rd Album『ひとり』(2004.2)
→2曲「ひとり歩き」「今夜、君の声が聞きたい」

4th Album『わたし』(2005.3)
→0曲

5th Album『月夜の雨』(2007.2)
→1曲「真夜中のチョコレート」

6th Album『親愛なる君へ』(2008.6)
→1曲「メロディ」

7th Album『ゴーストライター』(2009.11)
→0曲

8th Album『僕たちの未来』(2011.8)
→3曲「あなたの名前」「ハーブティー」「おやすみなさい。またあとで…」

9th Album『あなとと見た夢 君のいない朝』(2013.3)
→2曲「道」「キャッチボール」

『オールトの雲』と『わたし』と『ゴーストライター』をのぞいて、
幅広く6枚分のアルバムから取り上げているので、

ここからさらに、
それぞれのオリジナル・アルバムにさかのぼっていくのもありかなと思っています。


  ***

どの曲も聴き込むごとに
新たな魅力に気がつかされているところですが、

はじめのうちは、
アップテンポで大人な印象の「メロディ」と、

明るい色調のスロー・バラード、
「月の窓」と「おやすみなさい。またあとで…」
の3曲に吸い寄せられました。

最近は、
素朴な味わいの中に、
悟りの世界を描いた「道」、

さりげないメロディに、
深い歌詞を忍び込ませた「ひとり歩き」、

の2曲がいいなあと。


どの曲も、
若いころの研ナオコさんが歌ったら、
ぴったり合いそうでした。

男性なら鈴木雅之さんでしょうか。

いずれそんな機会もあるといいな。


大好きな歌手のかたでも、
いざアルバムを聴くとがっかりすることが多いので、

オリジナル曲がずらりと並んだアルバムで、
ここまで違和感なく聴き進められたのは記憶にありません。


まだ知らない曲がたくさんある状態ですので、
のんびりと聴き進めていこうと思います。