豊中混声合唱団による 高田三郎 作品集 vol.1

日本の作曲家
高田三郎（1913.12-2000.10）
の混声合唱曲「わたしの願い」「水のいのち」「橋上の人」「心象スケッチ」「稲作挿話」「ある朝の歌」を、

作曲家ご本人が指揮する
豊中混声合唱団の演奏で聴きました。
※高田は本来「髙田」が正しいそうです。


豊中混声合唱団による 高田三郎 作品集 vol.1
混声合唱作品集Ⅰ

1) 混声合唱曲「わたしの願い」（作詩 高野喜久雄）
 　 Ⅰ いま わたしがほしいのは
 　 Ⅱ 雲雀にかわれ
　 〈第29回定期演奏会 1989年7月1日 ザ・シンフォニーホール〉

2) 混声合唱組曲「水のいのち」（作詩 高野喜久雄）
  　１ 雨 ／ ２ 水たまり
  　３ 川 ／ ４ 海 ／ ５ 海よ
 　〈第30回定期演奏会 1990年7月6日 ザ・シンフォニーホール〉

3) 混声合唱組曲「橋上の人」（作詩 鮎川信夫）
 　 一 ／ 二 ／ 三
 　〈第28回定期演奏会 1988年7月2日 ザ・シンフォニーホール〉

4) 混声合唱組曲「心象スケッチ［付・稲作挿話］」（作詩 宮沢賢治）
 　 １ 水汲み ／ ２ 森 ／ ３ さっきは陽が
 　 ４ 風がおもてで呼んでいる
 　 ・ 混声合唱曲「稲作挿話」
 　〈第37回定期演奏会 1997年7月12日 ザ・シンフォニーホール〉

5)「ある朝の歌」（作詩 三好達治）
　〈第26回定期演奏会 1986年7月5日 ザ・シンフォニーホール〉

指揮：高田三郎
ピアノ：中村有木子 ※4)を除く。
豊中混声合唱団

【GVCS 10805】

混声合唱曲「わたしの願い」は、

髙田三郎が47歳の時（1961.11）に初演された作品です。
髙田が75歳で指揮した時（1989.7）のライブ録音です。

混声合唱組曲「水のいのち」は、

髙田三郎が50歳の時（1964.11）に初演された作品です。
髙田が76歳で指揮した時（1990.7）のライブ録音です。

混声合唱組曲「橋上の人」は、

髙田三郎が55歳の時（1969.11）に初演された作品です。
髙田が74歳で指揮した時（1988.7）のライブ録音です。

混声合唱組曲「心象スケッチ［付・稲作挿話］」は、

髙田三郎が55歳の時（1969.2）に
「水汲み」「森」「さっきは陽が」「稲作挿話」の４曲
が初演されました。

その後61歳の時（1975.11）に
「風がおもてで呼んでいる」の１曲
が初演され、「稲作挿話」に替わる終曲とされました。

髙田が83歳で指揮した時（1997.7）のライブ録音です。
この時は、
 「水汲み」
 「森」
 「さっきは陽が」
 「風がおもてで呼んでいる」
 「稲作挿話」
の順で演奏されました。

「ある朝の歌」は、

髙田三郎が43歳の時（1957）に作曲された作品です。


　　＊＊＊

高田三郎のことを知ったのは、

宇野功芳（1930.5-）氏の著書で
「水のいのち」が絶賛されているのを読んだのがきっかけでした。

早速、宇野氏の指揮するＣＤで、
「水のいのち」と「わたしの願い」を聴いてみると、
はじめはあまりピンと来なかったのですが、

時折、想い出すように取り出して、
繰り返し聴いていくうちに、

詩と曲の世界観がぴったり馴染んで来ると、
じっくりと心の底から揺さぶられるような、
深い感動を覚えるようになっていました。

今は自分の中で、
特別な位置を締める存在となっていますが、

よほどの難曲なのか、ＣＤで、
素直に感動できる演奏に出会うことは稀でした。


作曲家本人の指揮による
豊中混声合唱団のＣＤは、

ある動画サイトで、
各曲30秒ずつ紹介しているのを聴いて、
他とは次元のちがう表現力に驚いて購入したものです。


作曲家本人が必ずしも
良い指揮者であるとは限らないのですが、

高田三郎の指揮する
豊中混声合唱団の表現力は圧倒的です。

全体的にゆったりとしたテンポで、

詩をよくよく慈しみながら、
言葉に合わせた自在な表現が実現されており、
曲の内容がどんどん心に入って来て、
深く心を動かされました。

感動の深さ、では、随一の演奏だと思います。


　　＊＊＊

「わたしの願い」と「水のいのち」は、
宇野氏のＣＤ以来、聴きなじんできた曲。

「橋上の人」と「心象スケッチ」と「ある朝の歌」は、
今回初めて聴きました。


この中でのベストは「水のいのち」です。

ゆったりとしたテンポで、
詩の一語一語を慈しみつつ紡ぎだされていく自在な表現に、
この曲の魅力を新たにしました。

「わたしの願い」は、
録音が少し飽和気味なところがあるのが残念ですが、
訴えかけてくる力のとても強い演奏です。


初めて聴いた中で、

「橋上の人」は、厳しい音楽です。
今の私には厳しすぎる感じがして、好きにはなれませんでした。

「心象スケッチ」も、
はじめは余りピンと来なかったのですが、

聴きなじんでくると、
宮沢賢治の独特な詩の世界がよく表現されている
名曲だと思えるようになりました。

「ある朝の歌」は、
安易な俗っぽさに逃げない、
品のある可憐な小品です。


繰り返し聴くごとに、
違った印象を聴かせてくれるのも
高田三郎の魅力の一つだと思うので、
今後もまた繰り返し聴いていこうと思います。

※Wikipediaの「高田三郎」と、ＣＤ解説を参照。