西崎崇子＆カペラ・イストロポリターナのモーツァルト：ヴァイオリン協奏曲第5番（1989年録音）

名古屋生まれ、
香港在住のヴァイオリニスト
西崎崇子（にしざきたかこ, 1944年4月14日- ）
の独奏、

アメリカ合衆国の指揮者
スティーヴン・ガンゼンハウザー
（Stephen Gunzenhauser, 1942年4月8日- ）
の指揮する

スロヴァキアの室内オーケストラ
カペラ・イストロポリターナ
（Cappella Istropolitana）の伴奏で、

オーストリアの作曲家
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756年1月27日-1791年12月5日）
のヴァイオリン協奏曲 第5番 等を聴きました。

西崎氏43＆45歳の時（1987年6月＆89年11月）の録音です。

カペラ・イストロポリターナは、
スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団のメンバーによって、
1983年に結成された室内オーケストラです。


モーツァルト
①ヴァイオリン協奏曲第5番 イ長調 K.219《トルコ風》
②アダージョ ホ長調 K.261
③ロンド ハ長調 K.373

西崎崇子（ヴァイオリン）
スティーヴン・ガンゼンハウザー（指揮）
カペラ・イストロポリターナ

録音：1987年6月(①)＆89年11月(②③)、ブラティスラヴァ（スロヴァキア首都）、スロヴァキア・フィルハーモニック・コンサートホール(①)、モイゼス・ホール(②③)
【AVCL-25670】2007年12月

ヴァイオリン協奏曲 第5番 K.219は、
モーツァルト19歳の時（1775年12月20日）に完成された作品です。

アダージョ ホ長調 K.261 は、恐らく1776年に、
協奏曲 第5番の第2楽章の代替楽章として作曲された作品です。

ロンド ハ長調 K.373 は、
作曲者25歳の時（1781年4月2日）に完成された作品です。


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モーツァルトのヴァイオリン協奏曲は、
後期のピアノ協奏曲や
クラリネット協奏曲ほどの深い印象は残さないものの、
聴いて楽しい気分に浸らせてくれる軽めの佳曲揃いだと思います。

第5番のほうは、
若い頃かろうじて自分でも弾いていたくらいなので、
良く知っている曲ですが、②③は初めて聴きました。

これまで聴いたことのないような
何か凄いものが聴けるわけではありませんが、

軽すぎず、重すぎず、
程良い味わいで聴かせるオーソドックスな演奏で、
素直にこの曲の美しさを味わうことができました。

もう少し何か、
プラスアルファになるものが欲しい気もするのですが、
変な小細工をすると壊れやすい曲でもあるので、

真正面から曲と向き合って、
通常聴かれるのに十分なレベルで再現されている分、
最初の１枚としてもお薦めできる演奏だと思いました。

オケともども
少々野暮ったさも感じられるところがあって、
手放しでは称賛できないのですが、
今後くり返し聴き込んでみたいと思いました。

調べてみると、
もとのＮＡＸＯＳのほうでは、
モーツァルトの協奏曲全曲を録音されているので、
ほかもすべて揃えて、聴いてみようと思います。





※WIkipediaの「西崎崇子」「スティーヴン・ガンゼンハウザー」「カペラ・イストロポリターナ」「モーツァルトの楽曲一覧」の各項目を参照。

バルシャイ＆ケルン放送響のショスタコーヴィチ：交響曲第12番《1917年》

ロシア出身の指揮者
ルドルフ・バルシャイ
（1924年9月28日-2010年11月2日）が
68歳から76歳にかけて（1992年9月-2000年9月）、

ドイツのオーケストラ
ケルン放送交響楽団と録音した

ロシア帝国生まれの作曲家
ドミートリイ・ショスタコーヴィチ
（1906年9月25日-75年8月9日）
の交響曲全集の8枚目、第12番《1917年》を聴きました。


CD8
ドミートリイ・ショスタコーヴィチ
交響曲第12番 ニ短調《1917年》作品114

ルドルフ・バルシャイ（指揮）
ケルン放送交響楽団

録音：1995年9月11-15日、ケルン、フィルハーモニー
【BRILIANT 6324/8】2001年12月


第11番と第12番はセットで解説します。

交響曲第11番《1905年》は、
第10交響曲の初演（1953年12月）から4年近くをへた
ショスタコーヴィチ51歳の時（1957年10月30日）に初演されました。

交響曲第12番《1917年》は、
第11交響曲の初演（1957年10月）から4年近くをへた
ショスタコーヴィチ55歳の時（1961年10月1日）に初演されました。

ロシア革命は、
《1905年》の「血の日曜日事件」にはじまるロシア第一革命と、
《1917年》の「二月革命」と、
　それに続く「十月革命」からなるロシア第二革命に分けられます。

ショスタコーヴィチの交響曲第11番と第12番は、
それぞれ1905年の「血の日曜日事件」と、
1917年の「十月革命」を主題とした作品です。

結果としてソ連の体制に迎合し、
革命を賛美した作品とも解釈できるので、
西側からはプロパガンダ音楽として批判を受け、

純粋に音楽のみで、
正当な評価が示されるようになったのは、
ソ連が倒れ、冷戦が終わってからのことだったそうです。


※WIkipediaの「交響曲第11番(ショスタコーヴィチ)」「交響曲第12番(ショスタコーヴィチ)」を参照。


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第12番について
ショスタコーヴィチの交響曲の中では評価が高くない、
という解説を先に読んでいたので心配しましたが、

実際に聴いてみると、
難解なところのないわかりやすい曲で、
もっと演奏されても良い作品のように感じました。

とくに一気呵成に駆け抜けていく第1楽章は、
心を鷲づかみにされる勢いのある作品で、
傑作といっても良いように思われました。

ただし、
それに続く楽章は、確かに少し弱く、
若干安易にまとまっているように感じられました。

それでも、
だらだらと続いていくというよりは、
手短にこじんまりとまとめられていて、
飽きる間もなく聴き終えられるので、
演奏効果は高いように思われました。

第5番と同じ傾向の、
革命万歳でやんやと盛り上げる曲の一つだと考えれば、
第5番と同じ位の評価はあって良いでしょう。

ただもしかしたら、
バルシャイの指揮だからこそ、
中身のある曲に聴こえたのかもしれないので、
ほかの指揮者の録音も聴いてみたいと思いました。

第11・12番は、
聴いてみたら意外に聴きやすく、
面白い作品でした。

第13・14番はそうは簡単に行かなさそうな印象がありますが、どうでしょうか。

西崎崇子＆スロヴァキア・フィルのベートーヴェン：ヴァイオリン協奏（1988年録音）

名古屋生まれ、
香港在住のヴァイオリニスト
西崎崇子（にしざきたかこ, 1944年4月14日- ）
の独奏、

中国系アメリカ人の指揮者
ケネス・ジーン（Kenneth Jean／甄健豪, 1952年10月25日- ）
の指揮する

スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団
の伴奏で、

ドイツの作曲家
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン
（Ludwig van Beethoven, 1770年12月16日頃-1827年3月26日）
のヴァイオリン協奏曲 ニ長調を聴きました。

西崎氏44歳の時（1988年7月）の録音です。


ベートーヴェン
ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品61
（カデンツァ：クライスラー）

西崎崇子（ヴァイオリン）
ケネス・ジーン（指揮）
スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団

録音：1988年7月、ブラティスラヴァ（スロヴァキア首都）、レドゥタ・スタジオ
【AVCL-25669】2007年12月

ヴァイオリン協奏曲は、
ベートーヴェン36歳の時（1806年12月23日）に初演された作品です。


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こちらはブラームスと比べて、
ほぼ同じスタイルの演奏なのですが、

くり返し聴いて、
そこまで感動しない自分がいるのも確かです。

悪くはないのですが、
ベートーヴェンとしてはちょっと軽いというか、
あまり心にひっかかって来ない、
今一歩の演奏だと感じました。

また、
ガンゼンハウザーの指揮が、
大きくプラスに働いたブラームスと比べると、

今回指揮を担当したケネス・ジーンは、
ベートーヴェンらしい枠組みのがっちりした力強い音楽が、
それほど得意ではないようで、

可もなく不可もなくそつなくまとめているものの、
大きなプラスアルファのない軽めの伴奏になっていて、

独奏を引き立てる方向には、
あまり作用していないように感じました。

先のブラームスの出来が１００点だとすると、
ベートーヴェンの出来は７５点くらいでしょうか。

コンサートの実演で、
これくらい聴けたら十分満足できるレベルなのですが、

ＣＤではあと一歩、
足りなさの残る録音だと思います。


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この録音は、
軽い印象の残るエイベックス盤よりも。
もとのＮＡＸＯＳ盤のほうが、
荒々しい印象で、良い演奏に聴こえるかもしれません。

未聴なので、
近々手に入れて聴いてみてから、
再び報告したいと思います。



※WIkipediaの「西崎崇子」「ケネス・ジーン」「スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団」「ヴァイオリン協奏曲（ベートーヴェン）」の各項目を参照。

バルシャイ＆ケルン放送響のショスタコーヴィチ：交響曲第11番《1905年》

ロシア出身の指揮者
ルドルフ・バルシャイ
（1924年9月28日-2010年11月2日）が
68歳から76歳にかけて（1992年9月-2000年9月）、

ドイツのオーケストラ
ケルン放送交響楽団と録音した

ロシア帝国生まれの作曲家
ドミートリイ・ショスタコーヴィチ（1906年9月25日-75年8月9日）
の交響曲全集の7枚目、第11番《1905年》を聴きました。


CD7
ドミートリイ・ショスタコーヴィチ
交響曲第11番 ト短調《1905年》作品103

ルドルフ・バルシャイ（指揮）
ケルン放送交響楽団

録音：1999年5月3-7日、ケルン、フィルハーモニー
【BRILIANT 6324/7】

第11番と第12番はセットで解説します。

交響曲第11番《1905年》は、
第10交響曲の初演（1953年12月）から4年近くをへた
ショスタコーヴィチ51歳の時（1957年10月30日）に初演されました。

交響曲第12番《1917年》は、
第11交響曲の初演（1957年10月）から4年近くをへた
ショスタコーヴィチ55歳の時（1961年10月1日）に初演されました。

ロシア革命は、
《1905年》の「血の日曜日事件」にはじまるロシア第一革命と、
《1917年》の「二月革命」と、
　それに続く「十月革命」からなるロシア第二革命に分けられます。

ショスタコーヴィチの交響曲第11番と第12番は、
それぞれ1905年の「血の日曜日事件」と、
1917年の「十月革命」を主題とした作品です。

結果としてソ連の体制に迎合し、
革命を賛美した作品とも解釈できるので、
西側からはプロパガンダ音楽として批判を受け、

純粋に音楽のみで、
正当な評価が示されるようになったのは、
ソ連が倒れ、冷戦が終わってからのことだったそうです。


※WIkipediaの「交響曲第11番(ショスタコーヴィチ)」「交響曲第12番(ショスタコーヴィチ)」を参照。


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第8番・第10番のように、
中身を掘り下げた抽象性の高い音楽ではなく、

第7番《レニングラード》のような、
わかりやすい作品だと思います。

ただ聴いて直ちに心をつかまれるというよりは、
数回聴き込むにつれ、だんだん耳に馴染んで来ました。

音楽そのものはそれほど自己主張せずに、
映画音楽のように一歩後ろに下がっている印象で、

元になる映画があるんだと言われたほうが、
より納得できるところがある曲でした。

第1楽章は、動きの少ない
静かで不気味な音楽が延々と続くので、
ＣＤだと間をもたせるのが大変でしたが、

第2・4楽章は耳に残りやすい動きのある激しい音楽で、
一気に聴き進めることができました。

もとは《1905年》という映画のために作られた、
映画音楽なんだと言われたほうが納得できるのですが、
そういうわけではないようです。

バルシャイさんの録音、
外面的で過度な表現は避けながら、
深く内面に切り込んでいる分、
一聴地味な印象も受けますが、
聴き込むごとに曲の良さが染みてきました。

最新の録音ならどうだろうとも思うので、
近々、別の指揮者の録音も聴いてみようと思っています。